L'enfant dans la lune : devenu auteur illustrateur indépendant
Enfant, on me répétait que je ne ferai rien de ma vie. Que j’étais trop rêveur, trop sensible, trop « dans la lune ». On cherchait déjà à m’orienter professionnellement au collège. Mais mon imaginaire m’a toujours sauvé, bien plus que les injonctions du monde adulte.
Pendant que les autres grandissaient « normalement », moi je continuais d’inventer des histoires complexes avec mes jouets, de courir dans la forêt en développant mon propre monde, simplement parce que je ne me reconnaissais pas dans celui qu’on voulait me faire croire. Alors j’ai créé le mien. Et pendant de très nombreuses années, jusqu’à aujourd’hui encore, je n’ai jamais arrêté. Contre toute attente, j’ai « réussi » selon les critères du monde adulte. Après 6 années d’études en marketing culturel et en édition, 3 ans d’expérience en marketing dans le design, et de nombreux stages dans le monde du livre, j’ai senti qu’un nouveau chapitre s’ouvrait. Plus j’avançais professionnellement, plus une évidence s’imposait : je voulais créer pour retrouver l’enfant que j’étais.
En octobre 2024, j’ai ouvert ma maison d’édition Les contes de Nuage pour enfin avoir la légitimité d’extérioriser ce que je ressentais enfant et que je n’ai jamais pu partager. Les contes de Nuage est une maison d’édition indépendante dédiée à la littérature jeunesse et spécialisée dans les contes de fées, pour les petits et grands enfants.
Pourquoi des contes métaphoriques en aquarelle ?
Parce que le monde ne peut pas être compris autrement. Le temps qui passe, la disparition, l’angoisse face au réel… Ces sujets sont trop complexes pour être traités au premier degré. Trop brutaux pour être édulcorés. Les contes métaphoriques permettent :
→ Aux enfants de ressentir sans être submergés
→ Aux adultes de réfléchir sans être moralisés
→ À chacun d’y projeter sa propre interprétation
L’aquarelle est très certainement la technique qui rend le mieux hommage à mon univers, par sa fluidité, elle incarne exactement ce que je cherche à dire : l’impermanence, l’incontrôlable, la beauté du transitoire. Chaque aquarelle est unique, peinte à la main. Chaque coup de pinceau ne peut être refait. Comme le temps qui passe.
Mon rapport à l'illustration et à l'enfance
Dans mon travail, la métaphore passe autant par les mots que les images. Créer des livres métaphoriques est pour moi un moyen d’explorer en profondeur des questionnements introspectifs, sans jamais enfermer le lecteur dans une seule interprétation. Les enfants y trouvent une histoire qui leur parle directement, tandis que les adultes y perçoivent d’autres résonances, plus enfouies, plus complexes. Ces différents niveaux de lecture garantissent à chacun d’être touché par le récit, à sa manière, selon sa sensibilité et son âge.
Chaque album se fixe sur un questionnement, une réflexion intime qui me pousse à les explorer au travers de mes personnages. Mes créations sont le reflet de mes interrogations sur le monde, où chaque élément, chaque personnage et chaque couleur porte une signification particulière.
Avec Les contes de Nuage, je souhaite défendre des histoires amenant à la réflexion, avec des livres permettant divers niveaux de lecture, offrant un espace multi-générationel où chacun peut rêver, imaginer et se réconforter.
L’infantilisation systématique : c’est NON
Les enfants comprennent souvent bien plus que ce que l’on imagine. Mais on les traite comme s’ils étaient incapables de saisir la complexité du monde.
Je souhaite partager des récits qui invitent les plus jeunes à la réflexion tout en préservant la magie des contes qui respectent l’innocence et la rêverie.
La logique industrielle : c’est NON
Les grands groupes éditoriaux privilégient la rentabilité sur la profondeur. Les livres deviennent de simples produits à écouler rapidement.
Avec Les contes de Nuage, je refuse cette logique : Chaque livre me demande 2 à 3 ans de travail. Un livre ne se fabrique pas à la chaîne.
La négation de l’imaginaire adulte : c’est NON
On dit aux adultes de « grandir », d’être « réalistes ». Comme si rêver était un luxe qu’on ne peut plus se permettre.
Mes livres sont pour les petits et grands enfants. Pour ceux qui refusent d’abandonner cette part d’eux-mêmes et qui croient toujours en leurs rêves.
Mon besoin d'indépendance est à l'origine de ma démarche éditoriale
J’ai toujours souhaité préserver ma liberté artistique, une indépendance totale qui me permet d’explorer pleinement mes réflexions personnelles en donnant vie à mes projets. Puisant mon inspiration dans mes expériences et réflexions personnelles, il est essentiel pour moi de maintenir une liberté créative absolue. Créer ma propre maison d’édition était une évidence. Le chemin n’a pas été facile, mais mes études, étroitement liées au monde du livre, m’ont convaincu de la faisabilité de ce projet. Après 6 ans d’étude et 3 ans de travail en parallèle, d’apprentissage et de recherche, j’ai finalement réalisé mon rêve.
Mon souhait est de publier des livres qu’on relit 3, 5, 10 fois et qu’on découvre à nouveau.
La littérature jeunesse est multi-générationnelle
Je suis persuadé que les livres pour enfants ont le pouvoir de toucher toutes les générations, de susciter des émotions profondes et d’inspirer de grandes réflexions. Les histoires de Les contes de Nuage sont
des moments suspendus, pour les petits et grands enfants.
